美术机构课件（热门14篇）

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小班美术课件

活动目标：

1、引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线、广告纸等各种废旧材料，在浴帽上制作自己喜欢的假发。

2、让幼儿通过与家长的相互合作，体验手工制作带来的成功感。

3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

活动准备：

1、浴帽幼儿人手一只，布条、旧磁带、毛线、广告纸、报纸、丝带、皱纹纸等若干。

2、假发套5个，排练好大班的小小模特队。

3、音乐磁带2盘、录音机。

活动过程：

1、导入活动，引起幼儿制作的兴趣。

师：小朋友们，今天大班的姐姐要来给我们表演节目啦，大家欢迎!

(在迪斯科的音乐中，大班幼儿戴上假发表演)。

姐姐表演得精彩吗?漂亮吗?

那你觉得她们哪漂亮呢?

教师小结：原来姐姐头上戴的是漂亮的假发。

2、欣赏自制假发，讨论制作方法。

你知道这么漂亮的假发是用什么材料做成的呢?宝宝来，我们一起上来看看。(幼儿上台欣赏自制假发)。

谁来说一说你刚才看到的假发是用什么材料做成的呢?

小结：原来布头、毛线、报纸……这些材料都可以来做漂亮的假发。

怎么样把这些材料贴上去呢?宝宝请你动动小脑筋和旁边的好朋友说一说。(幼儿议论、回答)。

宝宝很会动脑筋，今天我们就用双面胶来试一试。

(出示浴帽)教师示范,看老师先在浴帽上粘好双面胶，这一步可以请爸爸妈妈帮忙做，然后把双面胶上的白纸轻轻地一撕,宝宝要小心,别把胶带撕下来,小班宝宝可以让爸爸妈妈帮着撕，最后找一种你喜欢的材料把它贴上去。哪个宝宝也来试一试。

幼儿尝试。

宝宝们，让我们和爸爸妈妈一起来做一个漂亮的假发，好吗?

手指游戏：拇指食指碰碰，食指中指剪剪，我是快乐的魔术师。宝宝发挥你的巧巧手，我们开始吧!

3、幼儿制作假发，教师巡回指导。

小朋友可以自主地选择喜欢的材料来制作。

提醒家长尽量让幼儿自己动手做。

4、请幼儿戴上假发，与父母一起在迪斯科的音乐中展示，体验成功的喜悦。

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大班美术课件

1、探索尝试设计贺卡，充分想象画出与众不同的自己喜欢的画面。

2、掌握贺卡的制作的技能，能用不同的力度和色彩表现画面的主次层次。

3、在学会制作不同类型的贺卡的基础上，让幼儿创造性的装饰各种图案，发展幼儿的创新能力。

一)欣赏各种贺卡，进行发散思维：

看老师给你们带来了什么礼物?

1、扩散思维：了解贺卡的种类：生日卡、贺年卡、毕业卡、圣诞卡、节日卡……、

问：你在哪里见过贺卡?它们都是什么形状的?这些贺卡有什么用处?让幼儿知道：贺卡可以传达友谊，表示相互祝福之情。

2、发散思维：为不同的贺卡分类：(根据材料、形状、内容、图案不同进行分类)。

3、一点向多点发散思维：了解贺卡的演变：

树叶贺卡——纸贺卡——电子贺卡(幼儿根据贺卡的不同进行讨论，说说自己贺卡的种类。)。

二)创新制作贺卡：

1、幼儿观察砂纸的特点，砂纸和白纸的不同之处。砂纸和白纸有什么不一样的地方?引导幼儿大胆讲述砂纸与白纸的不同之处。

(白纸光滑、涂上颜色鲜艳，砂纸底色深、粗糙、上面有小沙砾、对油画棒的着色力较好。)。

2、画画时用什么样的方法涂色呢?师幼共同用手指抚摸手背的方法感受力度的轻重。(涂底色时用油画棒平贴在砂纸上轻轻的扫过。画主要景物时要用力，象手指重重的按在手背上。)。

3、你喜欢什么颜色?

引导幼儿大胆在砂纸上试涂各种颜色，探索发现适合砂纸画选用的颜色。(白色、粉色、黄色、天兰色、桃红色、浅绿色、紫罗兰等一些色彩艳丽的颜色，还可以让幼儿试用先涂白色打底，再涂红色、深蓝、绿色等颜色。)。

4、引导幼儿大胆讲述贺卡准备送给谁?(这么美丽的砂纸画贺卡你想送给谁?)。

从画面的主次层次表现情况、颜色的选择、内容的表现的情况。问幼儿你在贺卡里面画些什么内容?鼓励幼儿大胆讲述想要送给什么人。

三)邮寄贺卡。

利用周末请家长帮忙把自己制作的贺卡邮寄给你最喜欢的人。并把结果反馈给老师。

八、活动反思。

1、活动层层递进，孩子的感受层层深入。

美术书的课件

通过活动,调动幼儿思维,提高想象力及创造力，分享了机器人的美术课件，欢迎欣赏！

教学目标：

1、认知目标：

（1）了解机器人的形状、颜色和功能。

（2）通过设计机器人，知道怎样画想象画。

2、能力目标：

（1）通过查找资料，培养学生独立。

（2）通过小组合作、作品欣赏，提高学生的合作能力和审美能力。

（3）让学生通过设计机器人，锻炼思维，激发想象能力。

3、情感目标：使学生知道机器人对人类的帮助，懂得机器人是人类的好朋友，从而热爱科学，主动探究科学。

教学重点：激发学生的想象力与创造性思维，把想象中的形象大胆用绘画的形式表现出来。

教学难点：启发学生的想象，设计一个能够帮助人类的机器人。

教学准备：

1、各种机器人的图片。

2、多媒体课件。

3、白纸、彩色笔等。

教学过程。

一、查找资料，自主学习。

布置学生以小组为单位，上网、报纸或书籍等查找有关机器人的资料。

二、激发兴趣，导入课题。

三、自主探索，合作交流。

1、了解机器人的形状、颜色和功能。

(课件展示)机器人说：“小朋友们你们好，我的本领可大了，你们想认识我吗？那你们要讲一讲我的形状和颜色？看谁讲得最棒。小朋友们，有没有信心？”（有）（学生讨论汇报）。

(课件展示)机器人说：“小朋友们非常聪明，你们知道吗？我是哈工大机器人研究所研发的集视觉、运动、避障、会眨眼睛和张嘴说话等功能于一身的新一代智能服务型机器人，本月中旬我将赴英国的一家博物馆担当“迎宾导游”。同学们都带来了自己最喜欢的机器人玩具，谁来说说自己的机器人是什么颜色和形状的？有什么作用？请同学们以讲故事的形式讲解机器人的特点，讲得好的同学我有精美的纪念品送给你。”（并板书形状和颜色）。

2、深入了解机器人对人类的帮助。

师：把课本打开17页欣赏书上的小朋友是怎样设计机器人的？请同学们以小组为单位，互相说一说、议一议，你喜欢课本上的.那幅作品，为什么？（学生小组讨论并汇报）（板书）。

师：这些设计师真棒，如果请你来做设计师，你会设计一个什么样的机器人？（学生小组讨论并汇报）。

四、放飞想象，自主创作。

机器人说(课件展示)：“小设计师们想的这么好，那我们举办一个比赛活动：机器人设计大赛，把你们想得画在画纸上，比一比哪个设计师最棒，最后我们颁发设计师奖。”

学生创作，教师指导（播放轻音乐）。

五、作品欣赏，师生评价。

我设计的机器人——作品卡。

1、填写作品卡。

2、展示学生完成的作业，并请小设计师介绍作业。

3、师生对作品进行评价。

4、颁发设计师奖。

六、课后拓展，学习延伸。

1、课后有兴趣的同学，可收集机器人的资料，教师提供相关的书目和网址。可制作一份机器人的剪贴报，贴在教室的小橱窗，供大家分享交流。

2、把你设计的机器人对人类帮助，回家用讲故事的形式讲给爸爸妈妈听。

板书设计。

我设计的机器人。

（想象画）作画步骤：想（形状颜色）。

对人类的帮助：搬运重物、排除险情、科学实验等画（构图）。

小学美术课件

1、显性内容与目标应知：了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活，认识中国画表现的特殊效果。应会：能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作；能较熟练地掌握用笔方法，控制墨色；能将动物的脸进行夸张、再现；能够自主探索绘画创作。

2、隐性内容与目标通过自主学习，培养学生自主探究的精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。培养学生形成与动物、人与自然和谐，平等发展的意识。

课前我制作看漂亮的课件，以加强上课的效率，并把课堂结构调整为观察体验、欣赏探索、示范讲解、创作练习、拓展评价五个步骤。学生在看完老师展示的有关动物的图片和自己的体验后，对描绘动物的特点有了一定的认识，在看完老师的示范后，不仅对用中国画的工具作画有了浓厚的兴趣，而且促进学生对如何把握动物的特点有了更深的认识。

人获得信息的途径有８０％来自视觉。所以形象丰富、生动的图象是美术课堂导入环节的主要来源，通过对色彩的感受、形态的体验、情景的触动，能很快激发学生的学习兴趣，诱导学生进入有效地学习状态。

本堂课让学生欣赏了很多可爱的小动物的图片，学生看到这些喜爱的动物后，不由自主地想把它画下来。于是我有紧接着设计了让学生体验的教学环节，让他们运用已有的知识动手尝试，正像苏霍姆林斯基说的：“情感”是和谐教育的动力，导入方式的最优化设计又是课堂教学的排头兵，是一切教学活动的起源。本堂课的导入实现了优化教学,为学生作画做好了铺垫。

在引导学生欣赏黄永玉的《猫头鹰》的国画时，我特意出示了猫头鹰的图片和国画作品放在一起，并让学生找出猫头鹰的特点，并和画作《猫头鹰》进行比较，看看他们的异同点，并理解画家如何把握动物的特点。通过分析，了解艺术来源于生活但高于生活的道理，让学生感受美、欣赏美，并极大激发了学生创作兴趣，使课堂有声有色，富有童趣。

通过自评——他评——师评的三位一体化，每个人的不同角度出发，使评价更丰富，更多元化。而目前美术公开课有些忽视学生作品评价，《美术课程标准》在论述美术作业评价是指出：“要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。”作为引导者，应该留出一点时间发现作品的亮点，强化个性发展或引导指出并弥补不足，获得持续发展的兴趣与潜力。然而，一些老师并没有给学生进步发展的机会。没有老师的点拨评价，我想学生只能原地踏步。再加上他们在不断地欣赏大师作品，等到高年级后会出现“眼高手低”现象，从而失去作画兴趣，那是我们做老师的最大悲哀啊！所以说，重视并树立多元化评价是刻不容缓的。

在减少课堂教学环节，提高教学效率的尝试中，我认为主要是要设置好自己的课堂教学环节，并合理的把握好每个教学环节的时间分配。

美术课件

油画基础知识。

1.油画产生之前欧洲绘画经历了几个阶段?

单纯用油做绘画媒剂，在拜占庭时代就有人试验过。

据记载，这种画放在烈日下曝晒数月仍不会干燥。

1200年，僧侣西奥费尔·鲁济罗斯写了有关油画的论文《多样化的艺术形式》，在这篇论文中，他介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。

13世纪末在英伦三岛出现过类似油画的绘画。

14世纪末，尼德兰的两位画家凡·爱克兄弟(杨·凡·爱克及其兄胡伯特·凡·爱克)找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法，创作了纯粹的油画。

美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明者，但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。

不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂，使行笔流畅、媒剂速干。

杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》一画和他最著名的作品《根特祭坛画》(现藏于比利时根特城的圣·巴冯教堂，由23幅画组成。

)被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。

凡·爱克兄弟发明的调油技术，据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画，用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料，发现效果很好。

(一些研究者认为，“白布鲁日光油”是精馏松节油，现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。)意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳(antonueuodemessina1430-1479)。

据说是在去尼德兰了解到凡·爱克兄弟的油画技法之后，回到威尼斯传授油画颜料使用方法的，自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。

几百年来，经过各代画家的继承和创造，油画得到进一步的发展与完善。

小学美术课件

1、自编或想象一个有趣的发生在树上树下的故事，故事中的形象有动物和人物，动物可采用拟人化的表现手法，这样故事会生动有趣。

2、启发学生使用各种材料，用不同的表现方法独立或合作表现树上树下发生的有趣的故事。

3、为学生们提供自由创作的机会，体会创编故事的乐趣。

1、重点：启发学生想象，创编有关树上树下的有趣的故事。

2、难点：学生用多种材料、多种方法表现创编的故事。

1、师：《树上树下》的作品并创编故事。

2、生：多种材料（彩纸、涂色工具、废旧材料等）。

1、请同学们欣赏《树上树下》的作品，并请他们说说表现的内容。

1、观看录象，感受树林中动物之间发生的有趣的故事。

a、树上有什么？

b、树下有什么？

c、它们都在干什么呢？

d、它们之间会发生什么有趣的故事呢？

2、以小组为单位，交流、想象。

3、请学生们观看录象：动物们在树林中会发生哪些千奇百怪的事情呢？

4、你们会把刚才创编的内容改编的更有趣吗？学生再次分小组根据已有的童话情节改编《树上树下》的故事。

5、学生用表演的形式模仿故事，评选最佳表演组合。

6、讨论：你们除了用表演的形式把故事表现出来，还可以用什么方法表现这个故事呢？

7、欣赏、讨论本课中的作品，想一想：用了哪些材料？用了哪些方法？构图又是怎样的？

（进一步了解表现的方法：用绘画，剪贴的形式；用水彩色，蜡笔，彩色纸，废旧材料等多种材料。）

8、讨论：我们将采用什么样的形式来表现故事中的景物和形象呢？

9、小组讨论：怎样进行分工？如何制作、如何协调？

1、教师简单的示范创作过程。

2、以小组为单位合作表现《树上树下》。

3、教师巡回辅导。

1、展示自己小组的作品。

2、互相评价，提出中肯的修改意见。

3、谈谈合作的感受。

今天同学们表现的《树上树下》都很有趣，有兴趣的同学回家可以写一篇日记，把故事的内容，制作方法和制作时的心情如实地记录下来，我想那一定会很有趣的。

美术机构心得体会

美术机构在社会中扮演着重要的角色，不仅仅是仅仅展示艺术品，它也是一个提供教育、交流和启发的场所。我曾有幸参观了一些知名的美术机构，并从中获得了深刻的体验和体会。通过这些参观和交流，我意识到美术机构在传承艺术、培养艺术家、传播文化等方面的重要性，同时也认识到美术机构所面临的挑战和应对之道。

美术机构是一座艺术的宝库，收藏了大量具有历史和艺术价值的作品。通过展览和教育项目，这些机构成功地将这些艺术品展示给了公众。我曾在一家美术机构参观过一场世界艺术大师的特别展览，从中我了解到了许多不同时期、不同风格的艺术作品。这使我对艺术的理解和欣赏能力有了极大的提高。美术机构以其独特的方式将传统艺术传承下去，帮助观众更好地理解并欣赏艺术的魅力。

第三段：美术机构对艺术家的培养和支持。

除了艺术品的展示，美术机构还扮演着培养和支持艺术家的重要角色。许多机构举办艺术家展览、创作营和工作坊等活动，为年轻艺术家提供了展示和交流的平台。我曾在一家美术机构参观过一场名为“新兴艺术家”的展览，展出了来自世界各地的年轻才俊的作品。参观这样的展览不仅给了我更多了解不同文化背景下艺术家的创作思路和灵感，也让我有机会与他们交流，进一步激发了我的艺术激情。

第四段：美术机构面临的挑战和解决办法。

然而，美术机构在发展过程中也面临着一些挑战。首先是资金问题，许多美术机构的运营需要大量的资金投入，而这些资金往往来自政府拨款、捐赠或赞助商，如果遇到经济困难，这些机构将面临运营的困难。其次是人才问题，如何吸引和留住优秀的艺术人才，让他们为机构的发展贡献力量，也是一个需要解决的问题。解决这些问题需要美术机构找到多元化的资金来源，建立良好的合作关系，同时与艺术教育机构合作，提供培训和机会，吸引更多人才加入。

针对美术机构所面临的问题，我认为应该采取一些措施来促进其发展。首先，应该加强与社区和学校的合作，举办更多面向大众的教育和社区活动，提高公众对艺术的认知和兴趣。其次，建立良好的国际交流合作关系，通过与国外美术机构的合作，提供更多的国际性展览和交流机会。最后，美术机构应该积极创新，在展览和教育项目中运用科技手段，提供更丰富和多样化的艺术体验，吸引更多的观众。

总结：美术机构在艺术传承和艺术家培养方面发挥着重要作用。虽然面临一些挑战，但通过多元化的资金来源、良好的合作关系和创新的方法，美术机构能够更好地发展壮大。我相信，通过人们的共同努力，美术机构将为我们提供更多的艺术享受和启发，推动艺术与文化的传播。

老鼠美术课件

活动目标：

1、通过亲子游戏、亲子阅读、交流等方式理解图书一波三折的故事情节及戏剧性的结尾；

2、体验亲子阅读的快乐与温情，帮助幼儿战胜胆小心理。

活动准备：

1、人手一个老鼠头饰、一本图书、投影仪。

2、教师将书作一些小小的修改与调整。

3、活动背景图及一张大白纸与笔。

活动过程：

一、亲子游戏。

（戴上胸饰，现在我们来扮演楼道下那个洞里“老鼠一家”——一个庞大家族。）。

师：（摇摇铃）开会喽，大家集中开会喽！这次会议的主题是：谁是老鼠的天敌？请你用一句话来说说这个动物的一个主要特征。

教师将根据幼儿的描述，在大白纸上勾画出有条纹的大黄猫。

二、集体阅读。

（阅读图书的前半部分）。

教师指着图书封面：封面上有谁？你觉得它是一只什么样的老鼠？你是从哪里看出来的？（提醒幼儿看看吱吱手上捧着的玩具老鼠，这也能暗示吱吱是只胆小的老鼠）。

打开书本阅读：这只老鼠叫吱吱，因为害怕大黄猫，胆小的它从来没有出过门。有一天，姐姐咯吱要带吱吱到冰箱上面吃大蛋糕。吱吱很喜欢吃蛋糕，可它又怕迷路，两只小老鼠想出了个什么办法呢？（用绳子系在腰上，回来时顺着绳线走）。

可以出发喽！但是从老鼠洞到冰箱还会遇到什么危险呢？如果你是吱吱，你会怎么办？（突出吱吱必须轻轻地、非常小心地走路。）。

阅读第7页（半遮盖图片）师：哎呀，吱吱在黑黑的走廊上发现了什么？这会是什么？两只小老鼠分别是什么表现：吱吱慌得来回跑、咯吱发现是有条纹的围巾。

师：刚才好紧张哦，却原来是虚惊一场。

接着阅读第9页、第11页、第14页，方法同上，鼓励家长与幼儿一起猜测、抢答吱吱看到了什么？（制造草木皆猫的紧张及虚惊一场的氛围）。

鼓励幼儿与家长一起竞猜“这次老鼠们的命运会如何？”，并将猜测的结果以图片形式展出。（老鼠跑掉了、老鼠被抓住了……）。

到底结果怎么样呢？让爸爸妈妈告诉我们。（亲子阅读故事结局）。

师：故事结局怎么样？为什么会出现和我们猜测不一样的结果呢？（感受戏剧性的结尾：那只猫被谁捆住了？怎么捆的？）。

吱吱战胜大黄猫时还会不会胆小了？它会想些什么呢？如果你在生活中碰到困难，你会怎么办？（帮助幼儿树立战胜强大对象的自信心。）。

三、亲子阅读。

请幼儿坐在妈妈的怀里亲子阅读，完整地欣赏故事。

初二美术课件

第一课时。

课题：绘画的语言。

教学目标：

1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。

2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。

教学重点：

对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。

教学难点：

运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。

教学过程：

一、导入：

教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？

学生回答：

教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。

你如何理解这幅作品？

学生回答。

这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。

出示两幅作品。

教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。

教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。

1.绘画的造型要素。

（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。

（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的.。

（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。

2.了解绘画的三种不同的表现方法。

（1）写实性绘画分别介绍画家及作品。

（2）表现性绘画分别介绍画家及作品。

（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品。

3.欣赏优秀作品：

三、教师总结。

了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。

课题：绘画作品中的形式美。

教学目标：

1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。

2.通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。

3.通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。

教学重点：

绘画作品中形式美规律的认识与运用。

教学难点：

运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。

第二单元：丰富多彩的现实多种多样的表现。

课时安排：四课时。

第一课时。

课题：美术可以再现生活的真实。

教学目标：

1.知识与能力：了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征，认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。

2.方法与过程：(l)通过分析、评述，从不同画种欣赏再现性美术作品，把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究，认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

3.情感、态度与价值观：通过活动，提高对再现性美术作品的欣赏能力，引发学生对美术的兴趣，学会从平常的生活中发现美和创造美。

教学重点：

了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。

教学难点：

再现性美术作品与现实生活的区别和联系，再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

课题：静物写生。

教学目标：

1.知识与能力：

学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。

2.方法与过程：

(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。

(2)运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。

3.情感、态度与价值观：

通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。

教学重点：

写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。

教学难点：

色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。

色相：也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。

美术鉴赏课件

【知识与能力】。

学生了解画家的流派以及《荷拉斯兄弟宣誓》背景、内容和主题思想，学会运用美术术语欣赏同类型的油画作品。

【过程与方法】。

通过欣赏、讨论、探究掌握达维特的艺术特色，并学会鉴赏美术作品的方法。

【情感、态度和价值观】。

提高对美术作品的鉴赏能力，养成尊重多元文化的意识，从感性认识上升到理性认识。

教学重难点。

【重点】。

通过对达维特绘画作品的欣赏，了解新古典主义的艺术风格和造型特点。

【难点】。

体会新古典主义绘画的内涵和意义。

教具准备。

多媒体课件、教科书。

教学过程。

(一)导入新课。

截取战争时期的电影，感受刀枪铁马的声音，以及战争残酷的场面。提问：

学生积极发言，教师由此引出课题——《荷拉斯兄弟的宣誓》。

(二)直观欣赏感知。

学生观看幻灯片，教师逐渐放大《荷拉斯兄弟的宣誓》，引导学生们直观感受，并提出问题：

这幅作品属于什么画种?从画面中看到了怎样的内容?画面中有几个人物?

学生回答，教师简总结并要介绍背景：此画取材于古罗马的历史故事，战争题材，画面中有9个人物，老荷拉斯位于画面的正中，他手上的刀剑是这场宣誓激情的焦点，左边表现的是三个兄弟在出发前向宝剑宣誓的'场面。

(三)探究艺术家。

教师展示巴洛克艺术、市民美术、新古典主义和浪漫主义对应的画家画作和艺术特色的连线题，引导学生同桌讨论、回答。

师：这幅绘画是什么时期的艺术?是谁的作品?画家属于什么画派?

教师根据学生回答总结新古典主义艺术特色，这幅作品是达维特的代表作之一，是19世纪新古典主义画派的画家。

(四)形式美感分析。

继续欣赏《荷加斯兄弟的宣誓》并思考：

使用了什么样的表现手法?这样的构图合适么?给你什么样的感受?

采取小组谈论的形式，四人为一组，(引导学生从作品构图、背景、色彩、线条、笔墨、内容等方面进行分析)。

学生们畅所欲言，教师总结：《荷拉斯兄弟的宣誓》显示了画家达维特在构图上强调的是完整性，比较关注的是雕塑般的人物形象，注重体积感，用红色的基调突出画面的庄严气氛。

(五)领悟探究。

学生分小组合作演出《荷拉斯兄弟宣誓》的情景剧。思考问题：这幅作品画家想表达什么?

师生共同总结：颂扬了国家利益高于一切的英雄主义的主题，表现了画家对英雄人物的尊敬。

学生派各组代表进行演讲，同学之间互评，教师从现场表现、语言组织、美术术语的运用等方面进行评价。

(七)小结作业。

总结达维特的艺术特点。

布置作业：搜集达维特所处的时代，并思考与画作风格的关系。

板书设计。

教学反思。

美术机构工作总结

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

老鼠美术课件

1、能掌握正确的剪贴方法。

2、发挥想象，尝试动手制作立体卡通动物造型。

3、体验气球塑形的乐趣。重点能掌握正确的剪贴方法。

难点：发挥想象，尝试制作立体卡通造型。

活动准备：

儿童经验准备：幼儿对老鼠的外观造型有初步认识。

物质材料准备：

1、气球、剪刀、卡纸若干(每人一份);。

2、双面胶、废纸框(每桌一份);。

3、记号笔(每人一支);。

4、教师制作的成品一只。

活动过程：

一、设置故事情境，导入。

师：嘘，仔细听，城市里来了新客人了，是谁呢?

师：(手拿已完成成品，模仿)各位小朋友，哎(打哈欠)，大家早上好!我是一只从乡下里来的小老鼠，我叫新新。恩……很高兴见到大家呢!呵呵，我喜欢吃奶酪、喜欢吃蛋糕，最怕……猫大婶，她可凶了，幸好她还在乡下。城市里可真好，吃的玩的什么的'都有，我呀回去要把这些分享给我的朋友们。(模仿结束)。

师：小老鼠新新要去邀请他的朋友来城里玩，我们一起动动手把他的朋友们请出来好不好?

二、探讨老鼠外貌，教师示范制作。

(一)画老鼠的五官。

师：小老鼠新新和他的伙伴们都有什么特点?

师：(按幼儿回答的顺序，调整作画顺序)(边讨论边作画)恩，有点长又有点圆的耳朵、小小的眼睛、细细长长的胡子、滚圆滚圆的鼻子;还少了点什么?恩，嘴巴!新新是一只开心的小老鼠，所以我们画一个大圆弧，一个大大的微笑。

(二)粘贴老鼠的五官。

师：画好了，我们下一步做什么?

师：气球是小老鼠们的脸，打结的地方是他们圆滚滚的鼻子。我们沿着自己画黑线把眼睛剪下来，粘上双面胶，贴在气球的中间，要轻轻的，不然气球会破哦。然后剪下耳朵，我们折一条边，把双面胶粘在这条边上，这样耳朵就竖起来了，贴在哪里呢?(幼儿回答)恩，在眼睛的后面。最后剪下胡子，我们可以一起剪下来，胡子长在什么地方?真聪明，在鼻子旁边，我们粘上它们。

三、教师个别指导。

注意：1、幼儿使用剪刀等用品的安全性;。

2、剪完五官，废纸放回小框中，在进行粘贴;。

四、分享成果。

完成的幼儿向别的小朋友介绍自己做的小老鼠。

初二美术课件

一、导入新课：

我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的，由于艺术来反映现实生活，由于它所选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式，有的侧重于再现客观的真实形象，有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中，而不能简单地加以截然划分。

二、新授内容：

欣赏名家作品：《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。

教师讲解：

《静物》，霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律，借助细腻丰富的色调转换，塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。

《雏鸡图》，李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡，那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。

《小鸡》，黄胄的这幅速写，可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。

三、总结评述：

达-芬奇说过：“画家的心应当像一面镜子，……如实摄进摆在面前所有物体的形象。”历史上，许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的'。而且不只再现客观对象的外部特征，还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征，以达到“形神兼备”的程度。

活动二：研究与讨论。

1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段？

2、每一幅作品着重再现对象的什么特征？

一、欣赏：

《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。

二、教师讲解：

《伊莎贝拉-勃朗像》，鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩，不仅准确地再现出人物的美丽形象，而且捕捉到她生动的神态和表情。

从鲁本斯的素描可以看出，画家非常熟悉地掌握了对象的面部结构和形态特征。

《橡树》，希施金以高度写实的技巧，真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象，树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。

希施金画的松树的习作，枝叶疏密有致，光影层次丰富，是细腻观察研究自然的记录，也是绘画创作的基础。

三、总结评述：

塑造生动、自然的绘画形象，就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明暗以及色彩关系，包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系，使之达到和谐统一和具有美感。

美术机构心得体会

美术机构是培养和发展艺术人才的重要场所，通过它，我培养了自己的审美能力，提高了绘画技巧，拓宽了艺术视野，收获了美的感悟。下面我将从四个方面总结我的心得体会。

首先，美术机构让我接触到了丰富多样的艺术作品。在美术机构的展览厅里，我看到了大师级的油画作品、水彩画、雕塑等各种形式的艺术品。这些作品丰富多样，形式独特，给我带来了极大的艺术享受。我能够真切感受到大师们的艺术造诣，体会到了艺术的魅力和力量。通过观赏这些作品，我不仅能够欣赏到美，还能够从中获得灵感，拓宽自己的艺术思路。

其次，美术机构提供了专业的绘画技巧培训。在美术机构，我学到了很多绘画技巧和方法。老师们耐心地指导我们怎样画出生动的线条和逼真的色彩，如何掌握光影和透视等绘画技巧。通过反复练习和实践，我逐渐掌握了这些技能，并能够将其运用到自己的绘画作品中。美术机构的教学资源非常丰富，老师们还会给予我们很多机会进行生活素描、写生等实践活动，这些实践活动对于培养我们的观察力和表现力非常有帮助。

再次，美术机构帮助我锻炼了专注力和毅力。绘画是一项需要耐心和专注力的艺术活动。在美术机构的学习中，我不仅要顾及画面的布局和色彩的搭配，还需要不断调整和突破自己的创作思维，这需要我的毅力和耐心来支撑。在绘画过程中，我往往要持续数小时的集中注意力，将自己融入到作品中去。通过这种专注的训练，我逐渐培养了自己的坚持不懈和持之以恒的品质，这在我日后的学习和工作中都有着重要的影响。

最后，美术机构开阔了我的艺术视野和智慧。在美术机构，我不仅仅关注自己的创作，还能够了解到其他艺术家的作品和思想。通过欣赏其他人的作品，我能够更好地理解不同的艺术风格和思考方式，这对我的艺术发展非常有帮助。同时，在美术机构的课堂上，老师们经常会教授一些关于艺术的背景知识和理论知识，让我们了解到艺术的文化内涵和历史渊源。这种知识的拓展让我对艺术有了更深入的认识，也让我在创作中有了更多的思考和启发。

总之，美术机构是我艺术修行的重要场所，通过它，我不仅得到了专业的绘画技巧培训，还接触到了丰富多样的艺术作品，锻炼了自己的专注力和毅力，拓宽了艺术视野和智慧。在以后的学习和生活中，我将继续保持对美术机构的关注，不断学习和提升自己的艺术水平，为美的事业贡献出自己的力量。