最新美术心得体会 美术课程教学心得体会(优质5篇)

我们在一些事情上受到启发后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

美术心得体会篇一

时光荏苒，岁月如梭，转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

三、经验和教训

1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪。

美术课程教学心得体会范文5

本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念，本人尽职尽责，力争完成学校交给我的每一项任务。

作为一名教师，我积极参加各种形式的学习，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，为人师表，教书育人。

作为一名美术教师，我利用业余时间，进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志，学习教育理论，把握教育动态，了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作，虽有酸甜苦辣，付出了许多许多，但值得欣慰的是，学生在思想和学习上取得了一定的进步。

一、课堂教学方面：课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材，设计好教案，采用各种适合学生心理的教学方法开展教学活动，使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现：

1、以兴趣为主线，优化课堂教学。如：我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动，充分激发学生主动、持久的学习兴趣。

2、以媒体为中介，强化课堂教学。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。

3、以评价为宗旨，深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与其他学科相联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创造思维，使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流，促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境，接受新的老师，尽快进入学习状态，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是十分必要的。

4、以反思为手段，促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并在教学中促进了自身的成长。

二、特长培养，坚持不懈。我除了认真上好一周12节的家常课外，还开展了美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导，学生特长培养，投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好，你没有给予学生什么，那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思维活跃，创作水平得到提高，我又时时刻刻地做着有心人，关心周围的事物，留意身边的书籍，让学生利用生活中随处可见的事物，进行创作或是写生。除此外还积极完成校内的各项指令性工作，团结同事，尽自己所能帮助同事解决制作教具上的一些问题等。

“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”，今后我将以此为起点，努力工作，虚心好学，去迎接更加灿烂的明天。

美术课程教学心得体会范文

美术心得体会篇二

在我接触幼儿美术教育的过程中，我深深地感受到了幼儿美术教育的重要性和价值。通过观察和参与，我逐渐认识到幼儿美术教育对幼儿的综合素质发展有着重要的促进作用。以下是我在幼儿美术教育中的一些心得体会。

首先，幼儿美术教育可以培养幼儿的审美能力。审美能力是指幼儿对事物的审美情感，以及对事物的美感和审美价值的鉴别能力。在美术教育中，幼儿接触各种各样的艺术作品，通过观察、欣赏和模仿，慢慢培养出对美的敏感和欣赏能力。他们学会了欣赏美丽的色彩、形状和线条，从而提升了自己的审美水平和品味。

其次，幼儿美术教育有助于培养幼儿的创造力。创造力是孩子发展的核心能力之一，而美术教育是培养创造力的有效途径之一。在美术教育中，幼儿通过绘画、手工制作等活动，自由地发挥想象力，创造出属于自己的独特作品。这种过程不仅能够锻炼他们的创造力，还能激发他们的想象力和创新思维，为他们未来的创造性思维奠定基础。

再次，幼儿美术教育可以促进幼儿的表达能力。幼儿时期，语言表达能力尚未完全发展，因此，通过绘画等形式的美术表达，可以帮助幼儿表达内心的情感和想法。在美术教育中，幼儿可以通过绘画、涂鸦等表现方式，将自己的感受和体验以视觉的方式呈现出来，从而提升他们的表达能力和沟通能力。同时，美术教育还能够培养幼儿的观察力和细节意识，提高他们的思考能力和动手能力。

最后，幼儿美术教育在培养幼儿良好的情绪情感方面也发挥着重要作用。美术教育不仅可以丰富幼儿的精神生活，提升他们的情感体验，还可以帮助他们学会自我调节和情绪表达。在美术活动中，幼儿可以释放内心的情感，减轻不良情绪，并通过对色彩、形状等元素的选择和运用，表达自己的情感。这种情感表达的方式对幼儿的心理健康和情绪管理具有积极的影响。

综上所述，幼儿美术教育在培养幼儿审美能力、创造力、表达能力和情感情绪方面具有显著的促进作用。通过参与幼儿美术教育，幼儿能够全面开发自身的潜力，培养出独特的个性和眼光，为他们未来的发展打下扎实的基础。因此，我深信幼儿美术教育是非常重要且必要的，我们应该更加重视幼儿美术教育，为孩子们创造更多的良好学习环境和创作机会。

美术心得体会篇三

11月25至26日,　我有幸参加了市中小学美术骨干教师研修班的学习，会上主要听取了教研员对上学期美术教学工作的总结和对下学期美术教学工作的展望。并且听了临沂八中杨青老师,临沂二中陈惠媛老师以及五节小学美术课。对教研员的展望和总结，和往年比变化不大，在这儿就不再陈述。最主要谈一下老师的课。

回顾初中美术老师的课堂，或生动有趣，或朴实无华，让我看到了老师们在课堂教学的钻研中已经形成了自己独特的教学风格。同时，我也深深体会到，要取得进步，应互相借鉴，取长补短，共同进步，每位教师在课堂上都会有其闪光点。特别是教学经验丰富的教师，他们充分展现了自身深厚的专业功底和对课堂的驾驭和把握力 让我崇拜更让我们虚心学习。

回顾学习的这几节课，每个人都有各自的授课特点。

育教育，最后又是通过学生动手实践作为结束。

下面就说说学习之后，自己的感受：

首先，这些教师的展示课都用到了多媒体。美术鉴赏这门课在教学形式上就应该用多媒体的形式来展示，首当其冲的是造成视觉冲击力，给学生以新鲜感和好奇的心里，一步步的吸引学生的注意力。再者，鉴赏嘛，不看到内容，只是用文字来表述或者看课本图片是远远不够的。毕竟课本图片只给了我们有限的作品，要想丰富学生的视野，开阔他们的思维，多媒体展示是必不可少的，裸课的形式还是有很多的局限性。

其次，老师都做了特别实用的课件，他们的课件不仅仅是为了丰富学生的视野而做，更多的是通过体现知识点的框架结构，步步跟进，进而吸引学生的注意力，达到最终的授课目标。 第三欣赏课件的时候，配乐很关键。欣赏孙老师的课,往往内容和音乐有很微妙的联系，这种联系不仅仅是充实课堂内容，搭配展示图片，更有启发性的作用。

第四，每位教师都设计了与学生互动并动手操作的环节，这是我们的课堂上所不能充分实现的。与学生互动是我们每节课都有的，无论是让学生自己比较着讨论，还是让学生自己起来讲述自己的观点和见解，这些都是让学生参与的环节，锻炼学生的思维能力，鉴赏能力和表达能力，甚至是潜移默化的练习用专业语言来描述,只要你是一位有心的教师，定能备出匠心独具的课来。

第五，语言的组织和表达至关重要，看似平常的表述，其中凝聚着教师的反复斟酌和概括。一节好课往往是语言组织合理，思路清晰明了，语气流畅。这一点不仅要求我们有标准的普通话，而且要咬字清晰，或者如行云流水一般娓娓道来，或者如巨船劈涛斩浪般充满激情、波澜壮阔。

第六，教师的应变能力和涵养是任何人都模仿不来的，这是最能体现出教师的资历和水平的一点，也是最重要的一点。没有丰富的教学经验和课堂把握能力，即使上面所有的环节你都想到了，你的课也不会出彩的。这一点除了个人自身所具备的先天条件之外，更多的需要我们个人在实践中积累，古语说的好：不积跬步,无以至千里;不积小流,无以成江海。我们必须脚踏实地的做好每一节课的备课、讲授和课后反思，只要我们用心去做认真去对待，时间会给我们最好报答。

这次美术学习所展示的观摩课给了我太多的启示和感触，学到的不仅仅是教学方法、把握课堂的能力，而且丰富了我的专业知识，开阔了视野。真希望这样的活动多开几次，多增长见识，多学习多进步。

美术心得体会篇四

参加社团活动的孩子大都没有经过任何美术训练，一切都从头开始。按着往年，我都是一边在画板上示范，一遍口中念念有词地讲解，从来就觉得比较别扭：通常在解说的时候示范得不够到位，而在示范的时候又很想全心投入其中而不要分心去给孩子讲解，但我又不能不两者兼顾着。虽然别扭，但却从没有想过办法解决它，就这样一年又一年地踏着自己的脚印走着，这路自然就是一个圆形的结构――走不出去。

今年，又是如此。在这困厄中，我开始反省自己的行为――这是一种不负责任的行为，既然两者不能兼顾，就得寻找解决途径，使两者都做到完美。于是，讲解与示范分开了，我现在采用先讲解给孩子们一个整体印象，然后给孩子示范以直观感受。而讲解的内容我打印出来张贴在画室里，题目就叫做“铁梅说画”。

现在我发现，“铁梅说画”真好，一方面解决了前面提到的问题，另一方面，给孩子提供了学习的便利――孩子可以随时去了看看一提醒自己该具体怎么做。

任何一个孩子都要想做到最好，只是有时候他不知道具体该怎么做。所以，老师可以给出一个个具体的指导准则来帮助孩子做好他自己。《出类拔萃》的作者克拉克老师不就有“做好学生的51条准则”以供孩子在学习、礼仪等方面参考吗？我也可以学一学。

当然，我也跟孩子说：艺术讲究特立独行、标新立异，“铁梅说画”只是一个通常意义上的参考，你完全可以在这基础上有你独特的理解，但是，一旦你选择了独特，我就一定要听到你的理由――只要你能自圆其说并达到你所说的艺术效果，我会照单全收。

听起来前后有点相悖，但前者是给孩子指明方向，后者则是在前者的基础上给予孩子自由――审美自由。

这是我审美人生教育的一个佐例。

以下便是“铁梅说画（一）”：起稿

恭喜你，你的第一幅作品即将诞生了。

1．一般情况下，所画对象要全部画进你的画面中。

3．所画对象的重心通常不安排在画面的中线位置上，最佳的位置应该是黄金比例的位置。花木还要考虑叶片的朝向问题，通常花叶多的方向空的位置偏多一些。

提醒：

1．运笔：通常空心握笔比较好。细节的地方可以用写字的方法握笔。

2．坐姿：腰板挺直很重要。这不仅使你的眼睛与画面之间保持最大距离，也可以使你的身材更挺拔。

3．画架：画架不是用来搁脚的，而是用来有力支撑你的画板的。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印

推荐度：

点击下载文档

搜索文档

美术心得体会篇五

第一段：导入引言

美术创作是一种以艺术形式表达个人情感和思想的方式。通过自己的创作，我深深体会到了美术的魅力和乐趣。在这个过程中，我不仅学到了许多技巧和知识，更重要的是培养了自己的观察力和创造力，提高了对美的审美能力。

第二段：感受自然，提升观察力

美术创作的第一步是观察。在绘画过程中，我开始更加仔细地观察周围的事物，尤其是自然界的景象。我学会了观察光影的变化，颜色的搭配以及物体的形态。通过观察，我不仅能够更好地还原事物的真实面貌，也能够捕捉到更多有趣的细节，这为我的创作提供了丰富的素材和灵感。

第三段：探索艺术，释放创造力

在美术创作中，我有机会自由发挥自己的想象力和创造力。通过学习绘画技巧和掌握各种工具材料，我能够将自己心中的形象变成现实，创造出独一无二的作品。我可以运用不同的色彩和笔触，表达自己对世界的感受，将情感与艺术完美结合。这种创造力的释放不仅是一种愉悦的体验，也是培养自己独立思考和解决问题能力的过程。

第四段：提高审美能力，传递情感

美术创作不仅仅是自我表达的方式，更能够引起观众的共鸣和情感共振。通过自己的创作，我能够理解艺术家的情感和思想，进而培养自己的审美能力。每一幅作品都有其独特的内涵和意义，通过欣赏和解读作品，我能够更好地认识自己和周围的世界。同时，我也希望通过我的作品传递给观众一些积极的情感和启示，给他们带来艺术的享受和思考。

第五段：总结感悟，展望未来

通过美术创作，我不仅仅学到了一门技巧和知识，更重要的是发现了自己对艺术的热爱和追求。美术创作让我更加勇敢地去面对生活中的困难和挑战，通过艺术的表达找到内心的平衡和宁静。同时，这也激励我更加努力地学习和探索，不断提高自己的绘画水平和表达能力。未来，我希望能够在自己的创作道路上不断前行，用自己的画笔展现更多美的可能性，让艺术成为我生活中不可或缺的一部分。

通过这篇1200字的美术创作心得体会，我深刻体会到了美术创作对于个人成长的重要性。通过观察自然、释放创造力、提高审美能力，我不仅能够享受艺术的乐趣，也能够在创作中找到自己的身份和归属感。希望能够将这份热爱和感悟传递给更多的人，让美术创作成为我们生活中的一种美好的方式。