电影心得体会（通用15篇）

心得体会是我们在学习和工作生活中积累的宝贵经验，它可以帮助我们更好地总结和概括自己的收获和成长。请大家拿出笔记本，跟随以下范文一起反思和总结自己的成长和经验。

电影

随着电影产业的蓬勃发展，电影已经成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。电影作为一种视觉艺术形式，有着强大的感染力和影响力。观看电影不仅能够带给我们愉悦的娱乐体验，更能够让我们思考生活的意义、人性的复杂以及社会的现实。在这篇文章中，我将分享我对电影的心得体会。

首先，电影作为一种艺术形式，可以带给观众强烈的情感体验。通过影像和音效的艺术表现形式，电影能够让观众沉浸在故事情节之中，与影片中的角色产生共鸣。比如，在《肖申克的救赎》这部经典影片中，主人公安迪的坚持和努力给人们带来了希望和勇气，令人动容。观看这样的电影，人们不仅会被情节所吸引，更会对角色、故事和主题产生深思，从而影响到自己的思想和行为方式。

其次，电影还有一种独特的能力，可以通过艺术的手法让观众直面现实的问题和挑战。在当今社会，人们面临着各种问题，如贫困、歧视、战争等等。而一些电影则以现实为背景，展现出人们所面临的困境和挑战。例如，电影《逃离德黑兰》通过描述伊朗人民的真实生活，揭示了极权统治所带来的无助和压迫。这样的电影让观众对社会现实有了更深入的了解，也激发了观众思考社会问题，并可能产生积极的改变。

此外，电影还具有强大的文化和历史意义。电影作为一种文化产品，不仅能够反映社会的风貌和价值观念，更能够传递和保留某个历史时代的记忆。比如，《教父》系列影片以意大利黑手党为背景，讲述了一段家族犯罪的故事，同时也反映了意大利移民在美国社会中的生存状态和困境。这样的电影不仅提供了观众们一个了解历史和文化的机会，也将历史和文化留存在电影中永不消逝。

然而，电影并不只是艺术和文化的外层，更是一个产业体系，对经济和社会的发展起到了重要的推动作用。电影产业的繁荣催生了电影院、制片厂等一系列相关产业，为社会创造了大量的工作机会，并带动了相关产业链的发展。此外，电影还能带动旅游业，吸引人们前往电影取景地参观游览，促进旅游业的发展。同时，电影作为一种娱乐主题，也为人们提供了休闲和放松的方式，为人们的生活增添了乐趣。

总的来说，电影作为一种视觉艺术和娱乐形式，不仅能带给观众情感体验，还能让观众直面现实问题，反思和思考社会的现实和人性的复杂。电影还具有重要的文化和历史意义，传递和保存了某个历史时代的记忆。同时，电影产业也对经济和社会的发展起到了重要的推动作用。所以，今后，我会更加积极地关注电影，欣赏不同类型的电影，通过电影感受和思考生活的美好与深度。

《》电影心得体会

《》是一部引人入胜的电影，由著名导演执导，讲述了一个扣人心弦的故事。我非常喜欢这部电影，因为它不仅让我感受到了深刻的情感冲击，也让我对人生有了更多的思考和感悟。

第二段：情节展开。

这个电影讲述的是一个情感纠葛的故事，主要角色们之间的感情错综复杂。女主角因为遭遇家庭变故和情感挫折，开始对爱情失去了信心，渐渐地变得冷漠和孤僻。但是，当男主角出现在她的生活中，带给她一份真挚的爱和关注，让她重新找回了生活的信心。这段感情故事的展开非常感人，并引人深思。

第三段：人物性格分析。

电影中的人物形象非常真实，尤其是主角们的性格刻画，非常深刻。女主角的坚强和执着，男主角的细腻和温柔，以及其他人物的各种个性特点，让观众看到了不同的人性，也让我们更加深刻地理解了人性的复杂性。

第四段：情感反思。

这是一部真正讲述爱情的电影，它让我们感受到了爱的深刻意义，同时也让我们反思了人生的意义和真正的人生价值所在。电影中的主角们虽然曾经经历了种种挫折和困难，但是他们始终坚信自己的梦想，并且一步步走向了成功和幸福。这份深刻的情感和积极向上的人生态度都让人深受感动。

第五段：总结。

在这部电影的影响下，我对爱情和人生的态度有了更深刻的理解。这部电影不仅仅是一部普通的娱乐作品，它更像是一本人生百科全书，能够引导我们关注生命的价值和意义，也让我们开始思考自己生活中的真正目的和意义。因此，我会一直珍惜这部电影，并将其作为心中的终极信仰。

小电影心得体会

小电影是一种较短的电影片段，通常以一种简洁、直接的方式向观众传达深邃的情感和思想。近年来，随着网络技术的发展，小电影在国内外影坛崛起，并受到了广大观众的喜爱和追捧。在观看了一系列小电影后，我深感其独特的魅力和艺术价值。以下是我对小电影的心得体会。

首先，小电影的主题丰富多样，涉及到生活的方方面面。从爱情、友情到家庭、社会等各个层面，小电影几乎涵盖了人类生活的方方面面。它们是一面镜子，能够反映出我们日常生活中的种种情感和问题。例如，在观看了一部名为《失恋33天》的小电影后，我对于爱情的复杂和不可预测性有了更深刻的理解。同时，小电影也引发了我对于友情的思考，警示我要珍惜身边的朋友，并时刻保持心灵的纯净。

其次，小电影的表达方式独特新颖。小电影通常以简单的故事情节为基础，通过巧妙的镜头运用、情绪氛围的烘托以及音乐的烘托等手段，向观众传递出情感和思想。与传统的长片相比，小电影不需要花费太多时间来描述背景和人物的过往，而是直接切入故事的核心，更容易引起观众的共鸣。这种短小精悍的表达方式，使得小电影在短暂的时间内能够给观众带来丰富的情感体验。

再次，小电影的创作方式具有更大的创作空间与自由度。相比于大制片厂出品的电影，小电影的创作方式更为自由和灵活。没有繁琐的制作流程和限制，导演可以更加自由地表达自己的创意和理念。这使得小电影的创作者能够更具个性地表达自己的观点和思考。同时，小电影的制作成本相对较低，降低了创作者的经济压力，从而更加鼓励年轻导演和艺术家的崛起。

与此同时，小电影也为观众提供了一个更加真实和接地气的电影体验。小电影的故事往往发生在我们日常生活的细微之处，与观众更加贴近。它们揭示了我们生活中普通人的内心世界，让我们产生共鸣，并对自己的生活有更深层次的思考。这种近乎真实的情感连接，使得小电影成为影迷们更接受和喜欢的一种形式。

综上所述，小电影具有丰富的主题，独特的表达方式，更大的创作自由度以及更真实的观影体验。通过观看小电影，我收获了对于生活的更深刻的认识和体验。我相信小电影的影响力将会越来越大，它们的独特魅力将继续吸引着观众。未来，我将继续关注小电影的发展，并期待它们为我们带来更多的惊喜和感动。

微电影心得体会

在这次微电影中我负责的是演员和制片。对于一个几乎一点摄影经验的没有的我，这是一个很大的挑战。为此，我努力的学习，跌跌撞撞中，我坚持了过来，随着拍摄的深入，我开始进入状态，完成了拍摄。

我们的微电影在大家的共同努力之下，已经落下帷幕。本次微电影拍摄收获颇丰。在最开始确定好分组后，我们开始商量确定主题，大家各抒己见。主题的确定经过一番波折我们终于确定下来了主题。我们几个男生开始编写剧本。剧本编写经过了几次的修改。通过大家的共同努力，最终完成剧本。虽然开头就让我觉得困难重重，但是团队的力量很强大，有的时候也会出现意见不合，但最后都能融洽解决。

我们这次剧本讲述的主要是大学生活的堕落和改变，制定好了剧本，接着就是定演员，根据我们小组成员每个人的性格情况，盟友们统一分配了角色。经过一段时间的熟悉台词与酝酿角色之后，利用课余时间，我们加快了作品拍摄的进度。刚开始的时候，演员们都有一点点青涩，但随着一次次的经验，也都越来越熟悉，并且越来越好。一幕幕的场景拍摄接连完成，总的`感觉还不错。

我们的作品显得有些仓促，不过，我对这次拍摄总体上还是比较满意的，因为基本达到了老师以及我自己要求的效果，虽然不够专业，但对我们来说已经是最完美的了。以后再有机会拍摄微电影，我相信我们会努力做得更好！一部短小的影片，不仅仅是结果，其过程往往一样可贵，同时，在其间所学到的知识，也是受益匪浅的，相信这于我们而言，一定是一部难忘的影片。

电影及心得体会

电影艺术的诞生可追溯至1895年，自此，电影已成为人们娱乐生活中不可或缺的一部分。电影艺术不仅能让我们感受丰富多彩的人生经历，还能传递深刻的思想和体现人类对生命探索的追求。在这片文章中，我将会分享自己的一些观影心得以及电影艺术的一些意义。

第一段：看电影的正面影响。

电影可以为我们带来很多正面的影响，比如展示人们在生活中的多样性和包容性，引发社会问题的思考和讨论，以及让我们在艺术、文化的氛围中获取知识。每个人看电影的感受和收获都是不同的。例如，我曾看过一部名叫《国王的演讲》的电影，它讲述了年轻的英国国王在父亲去世后，背负国家重担却又一直因口吃而不敢向国民发表演说，在一位德国语音治疗师的帮助下，克服心理障碍，最终以出色的演讲方式共击纳粹德国的种族主义。这个故事展示了勇气与信念、坚持与困难克服的力量，引发人们对追求个人梦想和正义的思考。

第二段：电影的社会意义。

电影作品不仅在个人层面上具有积极影响，更为重要的是影响电影所反映出来的社会意义，例如性别、社会阶层、环境问题、政治斗争等。有很多电影经典中的民族符号、文化隐喻、存在主义隐喻、成长题材、文化差异等类型，如《我不是药神》、《心灵捕手》、《天注定》、《让子弹飞》等等，这些作品都表达出影片表现出现实生活的意义。

第三段：电影的文化价值。

电影作为文化产品，有着深远的影响，是文化传播的重要载体之一。电影艺术不仅能展示不同民族、地区、文化背景的人类生存面貌，还为不同的观众传递不同的文化价值。例如，吸引大量人走进影院的漫威电影，它引发了全球年轻人的情感共鸣，传递出了英雄精神、勇气与战斗精神和其他文化价值。

第四段：电影的审美价值。

电影艺术除了给我们带来了对生活的深层了解外，还提供了非常好的视觉体验和审美享受。电影运用各种表现手法，如光影、音乐、色彩、镜头语言等提高我们的欣赏和体验能力。一部极具审美价值的电影不仅能够给我们带来艺术感受，更能让我们享受视觉上的盛宴。例如，一些波澜壮阔的历史片、华丽精致的宫廷剧以及有深度的星际大战等特效与视觉语言完美结合所创造出的视觉艺术效果，给人们带来的宠爱和惊艳之感是无法将言语表达的。

第五段：电影对人生的启示。

电影艺术是一种对人生启示的文化形式，它展现着人类生活的不同侧面，让我们体会到真人真事。电影艺术在不能重复回到的历史中为我们揭示了虚伪、屈辱、震惊、悲伤、欢笑和爱。它有时不仅是一种享受，更多的是我们从中得到的触动和激励。看一部电影不同于其他的娱乐方式，它能够带给我们一种非凡的体验，也让我们对周围世界的思考更加深刻。总之，通过电影可以了解到不同的文化、宗教、习俗、人性和情感，这些角色和经历都是我们无法通过体验获得的。

在这篇文章中，我列举了一些电影的观感和对电影的意义般的探讨。电影是一种让我们感受和经历不同人类历史和生命轨迹的艺术形式。在这方面，电影艺术是极其重要的一种文化形式，可以让我们对生活更多了解，更富有感性的领悟，从而更深刻地理解生命，认识世界。

电影心得体会

点映票没买到，首映第一天赶紧去看了，虽然由几个part组成，但是赚足了眼泪，忍不住连夜记录一下。

我个人喜爱程度是：前夜-北京你好-回归-剩余part不区分主次了。

前夜是我最爱的一部分，虽然篇幅不长但是短短的时间讲了一个非常清晰完整感人的故事，带人进入前夜的紧张感也能体会到在重大事件背后默默奉献普通人的信念责任感。黄渤的演技大赞，真的特别喜欢他。

北京你好是带有导演鲜明特点的单元，无论是无厘头搞笑的情节还是大段追赶的场面，都能让人一眼就能认出他。让人喜欢的除了幽默搞笑之外，还有志愿者的奉献，无数为了奥运顺利举办付出过辛苦劳动的普通人。

回归我也特别喜欢，很清晰的三条故事线，仪仗队、普通市民、外交官员。杜江浓眉大眼的真的挺适合军人角色，朱一龙军装还挺帅的，刘星爸爸依然还是挺幽默，唯一感觉美中不足的地方在于线路太多受限于时长，时间多点发挥的余地应该也可以更多点。

电影

电影，是我们生活中难以避免的一部分。它不仅仅是一种娱乐方式，更是一个窗口，让我们能够窥探世界的另一面。在观看电影的过程中，我不仅获得了娱乐，还得到了许多启示和体会。

首先，电影带来了新的视角和体验。当我们坐在电影院里，目光注视着银幕上的画面时，我们可以置身于一个全新的世界。无论是武侠片中的惊险刺激，爱情片中的激情四溢，还是科幻片中的未来幻想，电影都能让我们在短短几个小时内体验到不同的人生和情绪。这些美妙的体验让我充满了热情和探索精神，激励我去追求自己的梦想，勇往直前。

其次，电影提供了强大的情感共鸣。电影是艺术的一种表达方式，通过讲述各种故事和角色的生活经历，它们能够引起观众们内心深处的共鸣。有时候，我在电影中看到了自己的影子，看到了自己的痛苦和困惑。这种共鸣让我明白，无论在人生的哪个阶段，我们都不是孤单的，总有人能够理解我们的内心。电影让我感到被关心和安慰，同时也让我更加关注他人的情感，并愿意去帮助他们。

再次，电影教会了我勇敢面对现实。有些电影并不是仅仅为了娱乐而存在，它们通过讲述现实中的不公不平，让人们思考社会问题，并激起人们的行动。例如，一部描述社会弊病的纪录片，它能够唤起人们对社会问题的关注和改变的意愿。这让我明白，电影不仅仅是一种娱乐方式，更是一种教育工具，它能够直击人们的内心，引发人们对社会现象的思考和反思。

此外，电影也让我学会了欣赏和体验。在电影中，每一帧画面，每一句台词都是经过精心设计的，它们展示出导演的独特视角和创造力。通过欣赏电影，我学会了细致入微地体会每一个细节，领悟其中的美学和情感。我学会了静下心来欣赏一幅幅画面、一段段对白，并从中获得情感上的宽慰和心灵上的满足。

最后，电影给我带来了无限的创造力。每一部电影都是导演、演员、摄影师等众多人才的结晶，他们将自己的想象力和创造力融入到电影中。他们通过打破常规、创造独特的故事情节和人物形象，激发了观众的创造力和思维的多样性。当我观看电影时，我会仿佛进入到导演的世界，试图理解他们的创意和想法。这不仅仅是一种欣赏，更是一种潜移默化的学习和启发。

总之，电影不仅仅是娱乐方式，更是一种教育工具和情感表达。它给了我们新的视角和体验，带来了强大的情感共鸣，教会了我们勇敢面对现实，让我们学会了欣赏和体验，并激发了我们无限的创造力。通过电影，我们能够获得娱乐和启发，并从中收获智慧和力量。我相信，电影会一直陪伴着我，让我变得更加开放、有趣和富有创造力。

《》电影心得体会

《》是一部备受关注的电影，它引起了很多观众的共鸣，提出了深刻的社会问题。电影通过揭示现代人类在心理上的漠视和压抑，同时也展示了人类对于内心深处的渴望和追求。本文旨在结合自己的观感和感受，探讨电影的主题和对于人类深层自我感觉的影响。

第二段：对电影故事情节的描述。

本片的主人公是一个城市女孩，她渴望成为一个大明星，但却因为经纪人和家庭的矛盾而痛苦地度过了几年，直到她遇见了一个年轻而理想主义的大男孩。这个男孩带领她探索内心，不断挑战自己，寻找真正的自我。他支持她追求自己的梦想，并且在她面临生命的无情考验时，为她提供了深刻的帮助和支持。最终，这个女孩坚定地走下了自己的道路，追寻了自己的梦想。

第三段：对主题的分析。

本片的主题主要关注人类内心的渴望、焦虑和压抑。当一个人感到迷茫和孤单时，他们常常会忘记自己内在的声音和想法，而尝试去迎合社会和家庭的期望。在这个过程中,内心渐渐逐渐失去了自由、快乐和创造力。这种对内在声音的压抑不仅有害于个人的发展和幸福，也会影响整个社会的发展和进步。

第四段:对于人类内心世界感受的分析。

观影中，我的内心世界受到了一些启发，这让我深刻地认识到了自己必须和需要去独立思考，去学会倾听自己的内心声音，在内心深处探索生命的本质和意义。我相信，只要每个人都能够尊重自己的内心，学会独立思考，形成自己独立的判断能力，我们就能够建立一个更加平等、开放和包容的社会。

第五段：总结与启示。

在电影社会中，观众能够看到人类内心的探索和追求，也感受到了深层自我重新提升的能力和动力，在现实生活中，我们也应该努力去发掘和坚持自己内心的声音，不断学习和成长，并为自己和社会的进步而贡献自己的才能和力量。而这部电影的启示和感受也许将会成为我们改善未来的世界的有力推动力量。

微电影心得体会

通过了一学期的课程学习，以及老师给予的帮助，我们摩拳擦掌，跃跃欲试，组成一个团队，尝试着拍摄了一部属于我们自己的微电影——《救犊》 。

微电影的制作流程大概分为以下几个方面：

首先，微电影创作的前期的策划，得确定主题，写好剧本，由于我没有参与到剧本写作，所以，我这就没有多少经验可以提供分享。其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。

然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。 根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。

最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。

从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。

蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。

蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，创作者的一种独特的艺术思维方式。

作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式，首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立，同样能使观众产生一种联想。再次，蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬，须进行必要的选择，提炼和加工，通过强调和省略，达到高度概括的目的。在电影创作中，将事件发展中的一些不必要的过程删除，也是一种视觉的节省。由于蒙太奇，使电影时间得以实现“非连续的连续”，和空间的“有限中的无限”，为电影的表现内容提供了广阔的天地，为电影提供了巨大的想象自由。所以，蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。

1、蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用

蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中，也可以把生活中一瞬间的事强大，放大，把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成，除了通过摄影机再现生活的场景外，还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。 电影艺术的时空创造由此可见一斑，它在群众眼里是实现时空的真实再现，从而保证了观众对剧情的理解。

2、蒙太奇创造电影的运动

没有台词的运用，单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起，却产生了一种连续的运动感，但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络. 例如著名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中，通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕，没有很多修饰和解释语言的使用，人们也能一目了然。

3、蒙太奇创造电影的含义

蒙太奇除了创造时空，运动，从而保证了叙事的连续性外，还可以通过镜头的组接，使原来潜藏在各个镜头里含义。例如日本电影《远山的呼唤》中，农场主民子和雇佣工人的对话的镜头，通过一些穿插镜头的使用，例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切，已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。

4、蒙太奇创造电影的节奏

蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感，使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。镜头切换速度快，则会让整个电影的节奏比较快，从而充满了紧张感，而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。 电影的`概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。一般来说，景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感，而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展，具有抒情的效果。

5、蒙太奇可以激发观众的对比、联想、积极参与电影艺术的再创作活动

电影通过蒙太奇的组接，常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上，进行多种多样的对比、联想，在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法，从而达到电影原有主题的进一步深化，以达到电影教育人和感化人的主观目的。

了解了电影中蒙太奇手法，对后期的剪辑也非常有帮助。从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来；复剪是在初剪的基础上进一步修正；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。

剪辑是一项既繁重又细致的工作。一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景，有实景和搭制的景。同一景中的内容通常都是集中拍摄的，剪辑时要按照内容的顺序重新编排；影片中的重要镜头因表演或技术上的原因，往往要反复拍摄数次，需要剪辑时要进行选择。大部分的镜头都拍得较长，须从中寻找最为理想的剪接点；有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头，再按照最有效的镜头顺序排列起来。声音部分有先期、同期、后期 3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带，要以不同的工艺和方式进行处理。先期录音大都是完整的唱段和乐段，须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合；同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果，通常都和相应的画面同时剪辑；后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等，一般都在画面剪定的基础上录音，这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。在影片没有最后剪辑定稿之前，须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带，以便需要延长时再粘接上去。

从镜头到场景、到段落、到完成片的组接，往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来；复剪是在初剪的基础上进行修正；精剪更为细致、准确，对画面反复推敲；综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后，在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。有些片断孤立地看是可行的，但与前后场景连接起来看，会感到太紧凑或太松弛，这就需要通过剪辑加以调节。这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作，通常是导演和剪辑师共同研究决定的。 剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一，是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能，需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。

镜头的转换习惯用“切换”，但场面段落的转换，一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始；用“化”来表现一段省略掉的时间过程，划分两个不完整场面的段落；用“划”来表现地点、场合、事件的变换，划分两个以上的不完整场面的段落；以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。此外，还可以用很多方法来划分段落，例如仍用切换方式，只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头做为下段落的开头。传统的剪辑技法，遵循的是生活的逻辑，但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的，压缩或延伸真正的时间，让有意义的动作事件全部表现，把自然动作减少到最低限度，是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。

综上所述，经过这次实践拍摄，对我们的实践知识增强了很多。对以后的，拍摄学习很有帮助。

电影心得体会

电影是一种唯美又富有情感的艺术表达形式，它能够触动人们的内心，引发我们对于生活与人性的思考。电影每每给我们带来一次心灵的洗礼，也让我们收获许多触动人心的体会。最近，我在课堂上制作了一份关于电影心得的PPT，通过此次经历，让我更深入地理解了电影的力量与魅力。

首先，这份PPT制作过程让我深刻认识到电影是一种多元表达的艺术形式。在制作PPT的过程中，我发现电影中的音乐、画面和剧情等元素相互呼应、相互交织，共同构成了一部完整的作品。没有了音乐，电影就少了一种能够撩动人心的力量；没有了画面，电影就失去了唯美与表达的载体；没有了剧情，电影就成了没有情感的空壳。因此，电影中的各个元素需要得到平衡与协调，才能够打动观众的心灵。

其次，制作PPT还让我深入思考电影中的细节之美。在选择电影心得的草稿时，我注意到电影中的每一个细节都是有意而为的。比如，一个微笑、一个眼神、一个动作，都可能蕴含着导演对于人性和情感的思考。就像电影《肖申克的救赎》中的一幕，安迪给库克利的每一个礼物都有着特殊的意义，表达的不仅仅是对于友谊的感谢，更是对于人性中善良和美好的讴歌。

第三，制作PPT让我意识到电影中的人物塑造是如此重要。在电影中，每个角色都有着独特的性格和特点，他们的言行举止也是对于人性的一种呈现。通过电影中的人物，我们可以看到人性的复杂与多样，了解到每个人都有属于自己的故事和内心世界。比如，在电影《放牛班的春天》中，老师捕捉到了每个学生内心深处的真实情感，并通过音乐让他们找回了真正的自我。这样的人物塑造让我们明白，每个人都值得被理解和关爱。

第四，制作PPT还让我追寻电影中的情感共鸣。在编辑心得的文字时，我反复思考自己与电影中人物的情感连接。电影中的故事和情节或许完全不同于我们的生活，但其中的情感却能够触动我们的心灵共鸣。无论是喜、怒、哀、乐，这些情感都是人类共通的，而电影则通过情感的共鸣让我们感同身受，产生了情绪上的共鸣。比如，在电影《海上钢琴师》中，主人公为了追寻梦想和音乐付出了一切，在他坚定的表演中，我也能感受到自己心中对于梦想的热忱和坚持。

最后，制作PPT让我总结出电影给予我们的最宝贵的礼物：对于生活的思考与启发。电影中的故事或许虚构，但隐藏在其中的真理却是真实存在的。我们常常在电影中看到勇敢、坚持、奉献，这些都是我们生活中所需要的品质。电影用它的故事告诉我们，无论面对多少困难和挑战，只要我们坚定信念，锲而不舍地追求，最终都能找到属于自己的幸福。

通过制作这份电影心得的PPT，我深切认识到电影是一门美妙的艺术，它能够给予我们力量和鼓励，同时也让我们感受到生活的美好与真实。它通过画面、音乐和剧情，带领我们进入一个个世界，引发我们对于生活和人性的思考。电影，无疑是一种无声且具有强大力量的传媒，能够唤醒人们内心深处沉睡的情感，让我们深入思索人生的本质。

微电影心得体会

这一段经历，有几点心得如下：

1、钱，有时候能让事情变简单。

在场地、物资方面，则是四处奔走，询问好心人士的相助。虽然最后得到允许，但加了诸多条件，比如时间上必须非常的早（7点拍攝啊亲！！！）。

2、有颗乐于助人的心，往往在意想不到的时候会得到别人的帮助。

3、没有什么东西拿不到，只看你是否足够想要。

最后，在这次运行项目的经验，发现没有一定技术能力会是很痛苦的事情，不仅万事拜托人，有时候一些极关键的东西也得交到他人手中去代为完成，弄得自己提心吊胆，自身能力还是关键啊！

电影《桥》心得体会

电影《桥》是由石井岳龙执导的一部电影，该电影以1981年日本电影水平的制作，用真实感人的故事展现了人性的光辉与黑暗。观看这部电影给我留下了深刻的印象，并引发了许多思考。以下是关于电影《桥》的心得体会。

首先，电影《桥》给人的第一印象是其出色的艺术表现。导演通过高超的摄影技巧和细腻的画面呈现，将观众带入了故事的情境中。特别是电影中对桥梁的描绘被赋予了强烈的象征意义，桥不仅仅是一种建筑物，还代表了连接与交流的象征。通过电影镜头的运用，观众能够感受到人们在桥上相遇，相互交流的温暖和情感。同时，电影音乐的运用也非常出色，通过悠扬的音乐营造出一种悲伤和温情交织的氛围，更好地传达了故事的主题。

而后，电影《桥》引发了对历史记忆的思考。故事的背景设定在二战后的日本，电影中揭示了当时日本人对战争的痛苦记忆。桥成为了连接过去和现在的象征，桥下埋葬着战争的阴影，人们敬畏它，但又无法忘怀。在观看电影的过程中，我不禁回想起了我们自己国家历史的黑暗时期，这种历史记忆对我们每个人都有着不可忽视的影响，不仅能够让我们更好地认识自己，还能够引发对和平的思考。

最后，电影《桥》给观众送上了一种关于人与人之间联系的深刻思考。桥是一个连接人与人之间的媒介，正因为有桥的存在，人们才可以从孤寂中走出来，建立起联系和交流。电影中的主人公们也通过桥的存在找到了彼此，彼此相爱和勇敢面对生活的挑战。观看电影的过程中，我不禁思考起现实生活中的我，我是否努力地与他人沟通和建立联系？也让我意识到了人与人之间联系的重要性。

综上所述，电影《桥》给我留下了深刻的印象。通过出色的艺术表现、真实而复杂的剧情、引发历史记忆的思考和关于人与人之间联系的思考，电影用独特的方式向观众传递了许多深层次的信息。观众应该从中认识到人性的脆弱和复杂性，并在现实生活中更加努力地与他人建立联系，推动社会的和谐与进步。

观电影心得体会

从古至今，电影作为一种流行的大众文化娱乐形式，不仅深受广大观众的喜爱，同时也是一种宣传现代社会最新技术成果、推广文化和历史知识，传递社会价值观念的重要媒介。电影的观赏体验，既有情感上的冲击，也包含思考、理解、感受等多个方面，给观众带来无限的启示和思考。本文就来谈谈自己观电影的一些心得体会。

第二段：情感上的冲击。

首先，电影作为一门艺术形式，往往会通过故事情节、音乐、画面等多个方面给观众带来强烈的情感上的冲击。比如，当我们在观看贺岁大片《唐人街探案3》时，随着剧情逐渐推进，我们不仅会因为故事发展、悬疑情节而惊心动魄，还会因为主人公之间的情感纠葛而感到既生动又真实的情感冲击。这种情感上的冲击不仅让我们在电影院中度过了一段欢乐而难忘的时光，同时也在我们的内心深处留下了深深的烙印。

第三段：思考和理解。

除了情感上的冲击外，电影还常常要求观众去思考、理解，从而感悟电影中所传递的深刻思想。比如，《阿甘正传》中的“生命就像一盒巧克力，你永远不知道下一颗会是什么”这句名言，带给我们的不仅仅是简单的感性情感，更是对生命的深刻思考。我们可以理解为，生命中充满了无数种可能性，我们往往需要不断尝试，才能找到最适合自己的路。由此可见，电影不仅仅是一种普通的娱乐方式，而且对我们日常的生活、人生价值观等诸多方面都有着重要的影响和启示。

第四段：感受。

从感受上来讲，电影不仅给我们带来了视觉上的享受，还会在我们的心灵深处激起强烈的共鸣。比如，《肖申克的救赎》中的自由、希望、尊严等抽象概念，在影片中的表现，使我们的精神和情感感受到了深深的触动。当我们看到主人公安迪最终在肮脏的监狱中实现了自己的人生价值时，我们不仅为他喝彩，同时也在内心里默默注视着自己的生命，思考自己的人生价值。

第五段：结语。

总之，电影不仅仅是可以让我们放松身心、享受娱乐的一种方式，同时也可以启迪我们的心灵和思想。通过观看电影，我们可以体验各种不同的情感，感悟生命的深刻意义，同时也在思考中自我成长。因此，我们应该在日常生活中经常去看一些好的电影，从中领悟电影所传达的各种信息，让生活变得更加有意义和充实。

电影及心得体会

电影是当代社会不可或缺的文化娱乐形式之一，它代表了一种文化传承和人类历史的呈现。在我们快节奏的生活中，电影是一种突破日常的特殊体验，不仅展示了人类的想象力和技能，同时为我们带来了无尽的情感、思考和娱乐享受。电影对每个人的意义也不尽相同，对于激发人类情感、开阔眼界、为生活注入更多意义，电影都起到了重要的作用。

电影有着不同的分类，包括动作片，爱情片，剧情片，科幻片等。每个类别代表着不同的主题，吸引着不同的观众，同时也影响着观众的情感和态度。比如科幻片可以让我们更好的认识到未来的世界，而爱情片则更能让我们理解人的情感和精神需要。这些影响或许是暂时的，但也可能在人们的内心留下深刻的印象。

第三段：电影与我们的生活。

电影通过情节的展现，经常反映了我们生活和思考的一些问题。人们眼中的世界并不总是真实的，电影作为一种艺术形式可以帮助我们扩展视野和认知范围。我们可以通过电影看到不同的角度，更好地了解现实和历史。例如《活着》展示的是家族的兴衰史，它反映出当时中国的一段历史；而《霸王别姬》则讲述了一个曲折复杂的关系，令人深思。我们可以通过电影了解和思考人生的精神层面，并且这些经历可以激励我们做出改变。

第四段：电影和文化。

电影也影响着文化的传承和发展。电影作为文艺复合体，包含了文字、音乐、图片等多个元素，结合了人们的视觉、听觉等感官体验，形成了一种独特的文化形象。许多电影代表了时代的文化标志，能够激发人们的文化认同感，传承和发展历史文化，这些精神和文化也会渗透到我们的生活当中。

第五段：最喜欢的电影和感受。

对我而言，我最喜欢的电影是《肖申克的救赎》，这部电影由汤姆·汉克斯和蒂姆·罗宾斯主演。影片表达了囚犯的情感，展示了人性本质中自由、友谊和希望的元素。电影通过出色的方式表达了人们的情感，让我感到无比感动。它也让我明白，即使身处困境，我们也不应放弃希望和信仰，信念可以激励我们度过人生所有的苦难和低谷。这也是电影让我感受到的最重要的东西。

总结：

电影是一种文化形式和娱乐体验，它可以对人们的生活、思想等方面产生影响。我们可以从电影中获取启示和灵感，从而更好地理解和塑造自己。电影也可以是我们心灵的良药，给我们带来许多积极的感受和经验。

电影梦心得体会

电影是近年来人们娱乐生活中重要的一部分，也是很多人实现梦想的途径。许多电影情节展示了主人公追求自己梦想的经历，让观众感受到了梦想的力量和意义。我也曾在电影中体会到了追梦的艰辛和喜悦，在此分享一下自己的电影梦心得和体会。

第二段：追梦始于心。

追梦始于心。在电影中，主人公通常是一个充满热情和梦想的年轻人，一开始他并不知道自己想要什么，但通过不断摸索和尝试，逐渐发现了自己真正的梦想。这使我想起自己曾经迷茫和不知所措的时候，也是通过努力和探索，找到了自己喜欢的方向，并为之努力奋斗。

第三段：追梦路上的困难。

实现梦想的路途充满了艰辛和挫折。在电影中，主人公通常会遇到许多困难和挑战，有时会陷入低谷无法自拔。这让我想起自己实现梦想的过程中，也曾多次遇到挫败和困难。但是，我们必须要坚定信念，不断努力和奋斗，才能战胜困难，实现梦想。

第四段：成功的甜蜜。

最终，主人公在电影的结局中，经过重重挫折和努力，实现了自己的梦想。在这个瞬间，观众可以感受到主人公的喜悦和幸福，也能感受到自己心中的激动和感动。这让我想起自己也曾经历过成功的喜悦和成就感，实现梦想的过程虽然艰辛，但是成功的喜悦却是无法言喻的。

第五段：追梦永不止步。

当我们实现一个梦想之后，就应该立即为下一个梦想而奋斗。在电影中，主人公即使实现了一个梦想，但是他们的人生还有新的目标和梦想，从而继续前进。这也让我想到，自己实现了一个梦想之后，既要回顾总结经验，也要为下一个梦想继续努力，不断追求更高的高度和更好的自己。

结论：

电影中表现的追梦故事内涵丰富，有助于我们理解梦想的力量和意义。在电影中，主人公所经历的困难和感受的喜悦和我们一样，都是人生必经的过程。在实现梦想的路上，我们需要坚定信念，不断努力和奋斗，才能实现自己的梦想，从而在人生的旅途中走得更加精彩。